Помочь людям стать личностями –
это значительно более важно,
чем помочь им стать математиками
или знатоками французского языка.
Карл Роджерс
Что делает человека счастливым и довольным: сытость, возможность познать истину, удача, новые социальные ресурсы, возможность склеить то, что разбилось? Мудрые люди говорят, что человек по-настоящему живет, только когда творит. Может быть, в этом и есть счастье. Мы надеемся, что это так.
Художественное творчество ребенка говорит о первоначальном синкретизме человеческой психики, что указывает на высокую художественную ценность детских рисунков. Об этом писал ещё выдающийся учёный, психолог Л.С. Выготский. Творчество естественно связано с жизнью ребенка, являясь необходимой частью его развития. В нём он передаёт то, что его волнует, что для него важно. Рисунок, драма, литература в детском творчестве тесно соприкасаются друг с другом. Например, начиная рассказывать какую-нибудь историю, ребенок тут же начинает изображать, драматизировать ее.
В рисунках детей мы можем видеть непосредственность и новизну мировосприятия, его наивность и открытость в выражении чувств, искренность проявления себя и свободный полёт фантазии, возможность в процессе творческой деятельности изображать свой собственный мир, таким, каким он видится самому ребёнку. Детское творчество носит ассоциативный характер, ему свойственны яркая метафоричность и безмерный гиперболизм творчества [Киселева, 2006].
Дети много времени проводят за рисованием. Творчество очень близко соприкасается с жизнью ребенка, наполненной богатой игрой фантазии и символической деятельностью. Проявление чувств и эмоций ребёнка часто находит выражение в используемых ребёнком символах. Происходит переход внутренней реальности во внешнюю и наоборот. Предметы окружающего мира наделяются чувствами. Ребенок зачастую смешивает фантазию и реальность. Для него рисунок или постройка из кубиков отождествляются с тем, что изображено. Ребенок творит и развивает свою фантазию. Ф. Карлгрен в книге «Воспитание к свободе» говорит, что творческая фантазия — одна из важнейших внутренних способностей. Фантазия играет огромную роль в жизни как ребенка, так и взрослого человека. Фантазия даёт человеку силы для преодоления всего того, что есть, и — через собственную деятельность — для достижения того, что будет.
У детей, в отличие от взрослых, имеется очень сильная связь телесного и духовного. Взрослый постоянно контролирует свои аффекты. Ребенок же демонстрирует свои чувства здесь и сейчас. Поэтому и в своем творчестве дети, не задумываясь, рисуют то, что чувствуют, не пытаясь проанализировать с точки зрения эстетики или этики.
Знакомясь с миром, ребенок передаёт свои открытия в рисунке, игре. Маленький человек изо дня в день внимательно наблюдает, накапливает запасы образов, впечатлений, знаний, пробует размышлять, систематизировать свои знания, творчески их перерабатывать. Многократно взаимодействуя с внешним миром, дети могут ощущать беспомощность, а слова и действия взрослых лишь только сбивают их с толку и запутывают еще больше. Отображая увиденное, они сами определяют познаваемое и таким образом открывают свое внутреннее знание и возможности его применения. Рисунок и игра связывают фантазию ребенка с реальностью. Изображая что-либо, привнося игру в своё творчество, ребёнок создаёт мир, в котором живёт и творит.
Многие исследователи в области психологии и педагогики (Д.Б. Эльконин, Л.С. Выготский, С. Левин и др.) говорят о ведущей роли игры в детском возрасте. Российский психолог Д.Б. Эльконин полагает, что игра — это одна из форм развития психических функций и способ познания ребенком мира взрослых. Игра, согласно В.В. Зеньковскому, это «средство телесного и психического выражения чувства».
Детская игра создаёт для ребёнка безопасные условия, «психический простор» и «психическую свободу», нужную для того, чтобы «могли оформиться все силы, все дремлющие в глубине души потенциалы». Л.С. Выготский говорит о психологическом родстве искусства и игры в мире ребенка. Творчество тоже включается в этот процесс игры. Первые ассоциативные образы, созданные детьми младшего дошкольного возраста, являются для ребенка как бы «живыми» и легко включаются им в ситуацию игры. Ребенок может испугаться своего страшного рисунка или же радоваться веселому изображению [Киселева, 2006].
Для дошкольника игра — это доступный способ поделиться рассказом о себе, своих чувствах, мыслях, о своем опыте. В процессе игры ребенок начинает понимать и проявлять свои истинные переживания. Всю гамму чувств он может прожить и выразить непосредственно в игре. Это уникальный вид творчества ребенка, так как игра даёт возможность обратиться к воображению и фантазии. При всём многообразии в играх детей дошкольного возраста есть одно общее: они почти всегда основаны на такой мыслительной операции, как присвоение предмету другого значения. Играя, ребёнок наделяет обычные камешки, палки, платки иным смыслом. Все эти подручные материалы могут превратиться в сладости, посуду, нарядную одежду.
В конечном счёте, это и есть то, на чём создана вся человеческая культура. Культура и цивилизация возникают тогда, когда вещи, действия и люди начинают использоваться не прагматично, а в некой роли. Таким образом, ребёнок уже готовится к получению образования, сутью которого является всё то же введение в роль [Петрановская, 2018].
Рисунок, как игра, «наделяет» ребенка особыми правами, которые недоступны ему в среде взрослых. У него есть желание распоряжаться собой и своими вещами, и рисунок, как игра, даёт ему возможность, пусть хотя бы иллюзорную, осуществить это. Он изображает на бумажном листе свой придуманный мир, который относится только к нему. Удваивая реальность на рисунке, ребенок проигрывает жизненные истории, испытывая при этом определенного рода удовольствие.
Таким образом, вся творческая деятельность ребенка является важным элементом его развития. Для ребенка чаще важен не результат, а сам процесс рисования. Отражая жизнь, ребенок не заботится о зрителях и слушателях, в этом коренное отличие его от художника, актера.
На сегодняшний день среди огромного количества методов, использующих изобразительное творчество ребёнка, одним из основных является метод арт-терапии. Словосочетание «арт-терапия» в научно-педагогической и психологической интерпретации понимается как забота об эмоциональном самочувствии и психологическом здоровье личности, группы, коллектива средствами художественной деятельности.
Используя научный язык, важно отметить, что арт-терапия в образовании — это системная инновация, которая характеризуется:
- комплексом теоретических и практических идей, новых технологий;
- разнообразием связей с социальными, психологическими и педагогическими явлениями;
- некоторой самостоятельностью (обособленностью) от других компонентов педагогической действительности (процессов обучения, управления и др.);
- способности к интеграции, трансформации.
По мере того, как на арт-терапевтических занятиях процессы самоисследования становятся для ребенка значимыми, возрастает интерес к индивидуальным формам творчества, рефлексии, происходит осознавание причин своего поведения, взаимодействия с окружающими людьми, улучшается фон настроения, появляется эмоциональная выразительность и экспрессия [Лебедева, 1998].
Арт-терапия также играет огромную роль в развитии и коррекции эмоционального мира ребёнка.
К сожалению, во всём мире считается, а в нашей стране, особенно, что самое главное — это интеллект. Чем человек лучше учится, тем он умнее. А значит, удачливее будет судьба. По мнению многих психологов, не менее важной является и эмоционально сфера. Как пишет А.Н. Леонтьев, принципиальным стало различие между «миром образов», отдельных чувственных впечатлений и целостным «образом мира», в котором живёт и действует человек.
С одной стороны чувство включается в соответствующие образы, с другой — само воображение влияет на чувство [Выготский, 1991].
В последние годы в системе дошкольного воспитания и обучения также стала прослеживаться тенденция к интеллектуальному развитию ребенка. При этом развитию эмоциональной сферы часто уделяется недостаточно внимания. Как справедливо указывали Л.С. Выготский и А.В. Запорожец, только согласованное функционирование этих двух систем — эмоциональной сферы и интеллекта, их единство могут обеспечить успешное выполнение любых форм деятельности.
Умственное развитие ребенка тесным образом связано с особенностями мира его чувств и переживаний. Маленькие дети часто находятся в «плену эмоций», поскольку еще не могут управлять своими чувствами, что приводит к импульсивности поведения, осложнения в общении со сверстниками и взрослыми. [Пазухина, 2014].
Следовательно, психолог может содействовать доброжелательному настрою ребёнка через художественное творчество, используя при этом терапевтическое рисование для моделирования различных эмоций.
Многообразие эмоций даётся от природы всем, а вот сохраняют их в процессе взросления только единицы. Семья и социум делают всё, чтобы это был определённый, небольшой, но устраивающий их набор. Эмоции не умирают — они просто мумифицируются. Именно поэтому использование различных технологий по арт-терапии рассчитаны на то, чтобы они вновь «заиграли» и вновь вернулся к детям этот прекрасный разноцветный мир.
Цель арт-терапевтических занятий с детьми не научить рисовать или писать стихи, а «разбудить эмоции». Представьте себе шикарный рояль: все струны работают, клавиши не западают, но играть вы не умеете. Эмоционально сфера – это как раз умение играть «всё, что захочу». Хочу - радость, хочу — печаль, хочу — любовь, хочу — удивление. Дети на занятиях увлекаются творчеством, проявляют экспрессию. Находят нестандартные решения. В ходе работы мы стали замечать, как меняются наши воспитанники: их внутренний мир становится более наполненным и ярким, улучшаются взаимоотношения со взрослыми и сверстниками, чаще в процессе общения проявляются сочувствие и сопереживание, желание помочь, поддержать.
Ребенок получает удовольствие от самого творческого процесса, вот почему этот процесс для него так терапевтичен. Именно поэтому арт-терапия так эффективна в работе с детьми. Она также содержит в себе огромный потенциал для формирования целостной, многогранной личности ребенка.
В заключение данной статьи представляется важным обратить внимание коллег, на то, что каким замечательным не был бы метод, применяемый в нашей психологической работе — это ещё не гарантия успеха. Самое главное, чтобы мы, взрослые, не забывали, обучая детей различным умениям и навыкам, что самое главное — это помочь им быть счастливыми людьми, личностями, творцами своей жизни и себя самих, а также учились у них видеть мир во всех красках и радоваться мелочам.
Этот детский мир замечательно передаёт в своём стихотворение Уильям Блейк:
В одном мгновенье видеть Вечность,
Огромный мир — в зерне песка,
В единой горсти — бесконечность
И небо — в чашечке цветка.
Комментариев пока нет – Вы можете оставить первый
, чтобы комментировать